【首席记者吴逸峰上海报道】2025年7月12日，为纪念Art Deco（装饰艺术）诞生100周年，新都市主义艺术家任国敏于上海扬子饭店举办主题艺术分享会《从ART DECO到新都市艺术》。活动以艺术家近年创作的7件上海都市主义风格作品为核心，结合历史回望与未来展望，探讨都市美学的解构与重构。

ART DECO百年回响：扬子饭店里的时空对话

扬子饭店作为上海Art Deco建筑的代表作之一，其几何装饰语言与历史底蕴为展览提供了天然场域。1933年建成的扬子饭店，以白色外墙、花卉阳台和流线型线条，承载着上海“东方巴黎”的黄金记忆。任国敏在分享会中强调：“扬子饭店不仅是建筑瑰宝，更是都市精神的容器。我的创作试图以现代艺术语言，捕捉《玫瑰玫瑰我爱你》旋律中的摩登浪漫，并将其转化为当代视觉符号。”展览中，《时间的玫瑰》以明黄暖色调致敬1930年代上海流行文化，融合Art Deco几何韵律与立体主义视角，画面中央的“银嗓子歌后”姚莉形象与爵士乐队，再现了扬子饭店歌舞厅的历史盛景。另一幅作品《扬子的早晨》则以锐利几何分割重构都市街景，通过高饱和度撞色与符号拼贴，隐喻现代生活的多元张力。

新都市主义宣言：数字革命与城市基因的重构

任国敏提出“新都市主义艺术观”，主张以全球化视角解构城市空间，融合历史文脉与未来科技。其核心观点包括：  

1. 城市作为“超级文本”：都市不仅是物理空间，更是信息、资本与文化的交汇点。艺术家需以“游牧视角”解析城市密码，将跨国符号（如陆家嘴天际线、苏州河工业遗迹）转化为视觉叙事。

《从苏州河到黄埔江》（油画）亚麻布 150X150厘米   任国敏  2024年10月

2. 技术赋能创作：将像素、代码等数字化语言注入传统艺术形式，形成“复古未来主义”风格。例如，《从苏州河到黄浦江》以几何块面模拟外滩建筑群，同时嵌入虚拟逻辑，构建虚实交织的都市幻境。  

3. 混杂性与流动性：拥抱全球化带来的文化杂交，通过服饰、建筑等符号的并置，探索身份认同的流动性。如《阳光灿烂的日子》中，吉他、金鱼缸与玻璃幕墙并置，既象征中产生活美学，又暗含对消费主义的反思。 

七件作品：历史褶皱中的都市诗学

展览精选的7件油画作品，以多维视角诠释上海都市精神：  

《玫瑰玫瑰我爱你》：以Art Deco线条重构扬子歌舞厅舞厅场景，旗袍纹样与爵士乐符号碰撞，致敬上海流行文化黄金时代。  

《阳光灿烂的日子》：将海关大楼钟楼解构为立体主义碎片，叠加陆家嘴摩天楼剪影，形成历史与未来的时空对话。  

跨界对话：艺术与城市的共生未来  

活动现场，参会策展人指出，展览不仅是艺术展，更是一场关于城市身份的思辨——当AI与元宇宙重塑人类生存空间，艺术需在解构中重建人文温度。  

采访手记：在解构中寻找永恒

任国敏的艺术实践，为Art Deco百年纪念注入当代性思考。通过几何重构与数字实验，他让上海的过去、现在与未来在画布上碰撞，揭示都市作为“永恒现在”的哲学本质。这场展览不仅是对装饰艺术传统的致敬，更昭示着新都市主义艺术在全球化时代的蓬勃生命力。（值班编辑：一兵 审核：嘉元）